Assemblage
Denis Arino

Exposition du 19 novembre au 23 décembre 2023
Vernissage le samedi 18 novembre de 14 h à 19h

Conférence d’histoire de l’art
Peinture et jeu volumétrique, par Fabrice Nest
Jeudi 20 novembre 2023 à 19h

Pour Denis Arino, le tableau n’est pas seulement une surface aux couleurs joliment assemblées, c’est un objet dont l’épaisseur constitue à la fois le motif, la structure et la singularité. L’épaisseur en effet, partie peu visible, dicte toute la forme du tableau, de la largeur du motif au format. Elle entretient un rapport discret avec le chiffre trois et avec un carré de référence, visible ou non, de 99 cm de coté. Multipliée, divisée, cette mesure crée un rapport particulier au corps de l’observateur mais aussi à l’espace qui les contient et aux choses qui les entourent. Le tableau est par conséquent un rapport de connivence dont le motif commence sur la tranche et se répand d’un bout à l’autre du tableau sous la forme d’une Grecque à la manière de ces frises antiques qui courent sur les temples. La méthode est toujours la même: le tableau est d’abord recouvert d’une couleur uniforme puis des bandes discontinues (déduites de l’épaisseur bien sûr) viennent révéler sur ce fond initial, comme en négatif, la Grecque qui apparaît alors. Ainsi le fond devient forme, comme par magie. Les couleurs sont elles-mêmes dans un rapport de connivence, toujours deux, jamais plus, jamais moins. Denis Arino reprend inlassablement la même structure « pour voir comment elle se comporte sous tous rapports ». Il façonne avec humour et obstination une forme à la fois « expressive de l’invariant » (Le Corbusier) et réfractaire au concept. Certaines œuvres visent des causes momentanées, conformes au goût du jour, puis les jours passent et les goûts changent. À l’inverse, l’oeuvre de Denis Arino vise l’atemporel, n’engage pas la parole mais le corps. Elle a tout à voir avec le monde extérieur et rien à faire du mythe de l’intériorité. L’assemblage: un rapport entre le monde et nous.

Thierry Raspail

Crédit photo : Jean-Luc Lacroix

« En fouillant dans mes archives j’ai découvert un document que j’avais réalisé pour la Municipalité de Grenoble de l’époque, et dont le titre était : Un grand projet à vocation nationale et internationale à Grenoble pour les arts plastiques et la création contemporaine » 

Ainsi commence un récit d’Hubert Gaillardot qui fut cadre à l’agence d’urbanisme de Grenoble.

Hubert Gaillardot va nous conter une étape méconnue de l’histoire de la création du Centre d’Art contemporain de Grenoble. Il fut un des participants à une réunion, il y a quarante ans (en janvier 1983) à laquelle participaient Jack Lang, ministre de la culture, Hubert Dubedout maire,… et Pierre Gaudibert, directeur du musée de peinture.
À deux mois des élections municipales de 1983, qu’est ce qui s’est discuté ?

Les Amis du Magasin vous convient à une rencontre
Samedi 25 novembre au Magasin
8 esplanade Andry-Farcy Grenoble
de 11h à 13h

Merci de vous inscrire auprès des Amis du Magasin : 
Par téléphone, au 06 29 90 92 19
Par courriel : contact@amisdumagasin.com 

Les Amis du Magasin poursuivront ce premier rendez vous d’autres moments qui ont jalonné l’histoire du Magasin avec la parole d’artistes, de techniciens, des publics du Magasin.
Les rendez vous des samedis apéritifs porteront également sur d’autres sujets avec différents invités.

Comme nous vous l’avions annoncé en mai, suite à la convention signée entre entre les Amis du CNAC / Le Magasin, et les Amis du musée de Grenoble, les amis du Magasin peuvent bénéficier du tarif adhérent sur les conférences du cycle « Art Contemporain » programmées dans l’auditorium du musée de Grenoble (8€ au lieu de 10€ à l’unité / 28€ au lieu de 40€ pour l’intégralité du cycle).

Voici un aperçu un peu plus détaillé de ce cycle de 4 conférences.
Vous pouvez retrouver sur le site des amis du Musée de Grenoble, l’intégralité du programme extrèmement riche et varié de cette saison : 47 conférences, organisées en cycles.

Mercredi 12 octobre 2022 à 19h
5 artistes, 5 provenances / 5 techniques – séance n°1
Guacolda (France), Armin Mersmann (U.S.A.), Kengo Kuma (Japon), Simon Beck (Grande-Bretagne), Refik Anadol (Turquie)
Conférence présentée par Gilbert Croué, historien de l’art

Le titre surprenant « 5/5/5 » illustre le projet : faire découvrir à chaque séance, 5 artistes, 5 techniques, 5 provenances géographiques. L’Art contemporain produit, de par le monde, des œuvres étonnantes, de grande qualité et dont nous pouvons prendre connaissance grâce à la mondialisation et à internet. Le monde est pluriel, les cultures sont des creusets inépuisables de récits et d’idées. Notre siècle, comme ceux qui l’ont précédé, propose des artistes originaux, inventifs, techniciens, prolixes, à découvrir. Il nous faut avoir une vue optimiste de notre temps, et pour cela, aller vers les découvertes. Connaître c’est s’ouvrir.

Mercredi 19 octobre 2022 à 19h, auditorium du musée de Grenoble
Damien Hirst, les vanités provocantes
par Damien Capelazzi, historien de l’art

À travers l’œuvre polémique et irrévérencieuse de Damien Hirst, nous voguerons vers une Angleterre digne et désinvolte en lutte contre l’académisme, armée des ironiques et poétiques défis de sa création actuelle. Une œuvre où la lumière et la mort se fréquentent… Clé incontournable de l’art contemporain.

Mercredi 9 novembre 2022 à 19h
5 artistes, 5 provenances, 5 techniques – séance n°2
Rune Guneriussen (Norvège), Kevin Peterson (U.S.A.), Yang Yongliang (Chine), Jason deCaires Taylor (Grande-Bretagne), Bernauld Smilde (Pays-Bas).
Conférence présentée par Gilbert Croué, historien de l’art

5 artistes, 5 techniques, 5 provenances, tel est le principe de cette seconde présentation. Les inspirations et les variations de traitement des sujets sont infinies. Si des artistes utilisent toujours les moyens classiques (dessin, peinture, photographie, sculpture), d’autres matériaux ou  technologies informatiques offrent des champs nouveaux d’expression. Cette richesse culturelle peut ainsi nous ouvrir sur des mondes d’images et de formes inattendues.

Mercredi 18 janvier 2023 à 19h
Keith Haring , the radiant baby
par Damien Capelazzi, historien de l’art

Des détournements des publicités dans le métro de New York à l’art le plus sacré, cet amoureux de la culture la plus savante comme la plus populaire a été de toutes les causes, de tous les combats. Keith Haring, en renouvelant le graffiti urbain est l’enfant terrible des rues … Il est l’iconique radiant baby de New York !

Billetterie
• à la permanence des amis du Musée, 5 place Lavalette, 38000 Grenoble
lundi, mercredi, jeudi de 14h30 à 18h (hors vacances scolaires)
• 1/2 heure avant chaque conférence

CONVENTION DE PARTENARIAT pour la saison 2022/23

Suite à la rencontre du jeudi 7 avril 2022, il est convenu entre les Amis du CNAC / Le Magasin, représentés par Sylvie Berthemy, en qualité de présidente, et les Amis du musée de Grenoble, représentés par Hervé Storny, président et Naïma Sagna, chargée de projets et communication, une convention de partenariat, mise en œuvre pour la saison 2022/23, à compter de la date de la signature.

Les Amis du musée de Grenoble s’engagent à :

– appliquer le tarif adhérent Amis du musée aux adhérents des Amis du CNAC / Le Magasin sur les 5 conférences du cycle « Art Contemporain » programmées dans l’auditorium du musée de Grenoble (8€ au lieu de 10€ à l’unité / 35€ au lieu de 50€ pour l’intégralité du cycle), dont vous trouverez ci dessous le programme.
– transmettre les supports de communication (visuels affiches, descriptif conférences …) à Sylvie Berthemy, présidente des Amis du CNAC / Le Magasin, dès le printemps 2022
– mentionner le partenariat dans leur brochure de saison 2022/23
– relayer des actualités des Amis du CNAC / Le Magasin (discours avant conférence, lettre d’information mensuelle …

Les Amis du CNAC / Le Magasin s’engagent à :

– communiquer sur le cycle « Art contemporain » auprès de son réseau et de ses adhérents, en mentionnant ce partenariat
– proposer une visite du CNAC / Le Magasin dans le cadre de la saison 2022/23


Programme du cycle Art contemporain :

• mercredi 12 octobre 2022 à 19h
  5 artistes, 5 provenances / 5 techniques, séance 1 :
  Guacolda (France), Armin Mersmann (U.S.A.), Kengo Kuma (Japon), Simon Beck (Grande-Bretagne), Refik Anadol (Turquie)
  par Gilbert Croué, historien de l’art
   
  
• mercredi 19 octobre 2022 à 19h
  Damien Hirst, les vanités provocantes 
  par Damien Capelazzi, historien de l’art
   
  
• mercredi 9 novembre 2022 à 19h
  5 artistes, 5 provenances / 5 techniques, séance 2 :
  Rune Guneriussen (Norvège), Kevin Peterson (U.S.A.), Yang Yongliang (Chine), Jason deCaires Taylor (Grande-Bretagne), Bernauld Smilde (Pays-Bas)
  par Gilbert Croué, historien de l’art
   
  
• mercredi 18 janvier 2023 à 19h
  Keith Haring, the radiant baby 
  par Damien Capelazzi, historien de l’art
   
  
• lundi 13 mars 2023 à 19h
  Anna-Eva Bergman* 
  par Thomas Schlesser
  *en écho à la rétrospective prévue à la National Gallery d’Oslo en 2023/2024

CONFÉRENCE D’EXCEPTION 2017 : RENCONTRE AVEC JULIEN PRÉVIEUX

Le 7 décembre 2017 à 14h

Entrée gratuite sur inscription